人物畫是景德鎮(zhèn)瓷畫的一大傳統(tǒng)門類，栩栩如生的人物在如玉般的瓷器上，呈現(xiàn)出獨特的韻味，色彩豐富的人物造型更是為瓷器增添了無盡的生機與活力，二者的結(jié)合，使得瓷畫顯得更加珍貴，人們也不禁要贊嘆瓷畫這門藝術(shù)的偉大。
俞瑞林是當(dāng)代景德鎮(zhèn)人物畫陶瓷藝術(shù)家中的后起之秀，他師從景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)家王安維教授。在學(xué)校讀書時，就被王安維老師的作品折服，還幸得拜于王安維門下，系統(tǒng)地學(xué)習(xí)王氏家族的瓷繪技法。俞瑞林入師門就是10年，這10年中，他的勤學(xué)也讓王安維感到孺子可教，甚至王安維的父親、中國工藝美術(shù)大師王隆夫也 常常對俞瑞林給予指導(dǎo)，老師的厚愛使得俞瑞林的畫技大進，作品也深得王氏家族的神韻。他從臨摹、觀賞一些古代人物圖畫開始，自此便一發(fā)不可收拾，深深愛上 了這門藝術(shù)?！芭R摹”不僅使得俞瑞林很快掌握人物的造型，而且還提高自己的修養(yǎng)，同時他對古代人物畫的創(chuàng)作產(chǎn)生了深刻的見解，認為人物瓷畫是對歷史文化的 一種認識和傳承。不同時期的人物以及不同題材的人，自身的特征也是迥然不同的，像人物所生活的環(huán)境、還有人物的服飾、發(fā)飾等都能夠反映出其精神面貌。因 此，其筆下的人物往往能夠承載著文化底蘊，畫面也顯得十分有格調(diào)。
俞瑞林作品《淵明愛菊圖》
這幅《淵明愛菊圖》瓷板畫于 正方形瓷板中央取大小適中的七邊形空白區(qū)域繪粉彩人物，周圍以影青刻花工藝裝飾，古香古色，且賦予方瓷板以靈活多變的造型美，別具韻味。畫中人物用筆線條 流暢，柔中帶剛，大背景以留白為之，增強空間感、空靈感，給人以無限遐想。陶淵明閑坐于石臺上側(cè)首遙望，身姿端正、面容清秀，透露出十足的文雅之氣和其淡 泊寧靜的內(nèi)心世界。配景以紫色的菊花和石臺來點綴，石臺筆墨皴擦得當(dāng)，質(zhì)感堅硬。野菊線條與人物線條相呼應(yīng)，形成和諧之美。
俞瑞林作品《無量壽佛》
而這件《無量壽佛》瓶更是俞瑞林的精品之作，作品設(shè)色秀麗、筆墨精到、構(gòu)圖簡潔、主題鮮明。無量壽佛是西方三圣之首，無量壽經(jīng)卷上言，無量壽佛，威神光明， 最尊第一。俞瑞林老師筆下的無量壽佛，身穿紅袍，盤坐于菩提葉上。筆勢簡恬飄逸，設(shè)色細膩潤澤，繪出衣飾流暢自然的褶皺紋理和細密、柔軟的質(zhì)感。人物長眉 白發(fā)，額頭突出，構(gòu)成明顯的長壽特征，周圍巨松虬勁，靈石堅硬，一對仙鶴顧盼生情，猶如仙境。作品工寫兼施，形神兼?zhèn)?，古樸雅麗，仙氣四溢。表現(xiàn)出俞瑞林 老師睿智的藝術(shù)思想和傳統(tǒng)人物畫的獨特神韻。
人物瓷畫的創(chuàng)作，必須要“走進”傳統(tǒng)，這樣才能學(xué)習(xí)到前輩們優(yōu)秀的傳統(tǒng)技法和作品中蘊含的精華。然而，要想真正形成自己的風(fēng)格，就需要“走出”傳統(tǒng)，將自己的思想滲透到作品當(dāng)中去，以求突破、創(chuàng)新。中國名瓷網(wǎng)堅信俞瑞林老師在以后的藝術(shù)生涯中，能夠奉獻出更多的扛鼎之作來傳遞景德瓷畫魅力。
